GRANDES DEL JAZZ INTERNACIONAL EN ARGENTINA + DISCOGRAFIA JA

Libro

Autor	VARIOS AUTORES
Editorial	N/A
ISBN	7703074000006
Cantidad de páginas	0
Nivel	.
Idioma	ESPAÑOL
Edad	ADULTOS
Año de edición	.
Formato	.
Sinopsis	Contiene: 978-987-3823-37-4 - GRANDES DEL JAZZ INTERNACIONAL EN ARGENTINA (1956-1979) Dizzy Gillespie cruzando el centro de Buenos Aires a caballo y vestido de gaucho rumbo a una grabación con Osvaldo Fresedo. Louis Armstrong preso en una comisaría por ruidos molestos tras un almuerzo con comida judía cocinada por la madre del baterista Leo Vigoda. Ella Fitzgerald contratada como número vivo antes de una función de cine. Stan Getz y un joven Gary Burton deslumbrados por el conjunto de Astor Piazzolla. Duke Ellington aterriza en Ezeiza y pregunta ¿adónde está Oscar Alemán? Las grabaciones perdidas de Lionel Hampton en Buenos Aires y de la orquesta de Rodolfo Alchourrón con músicos de Count Basie y los discos del Mono Villegas con solistas de Ellington, el de Steve Lacy con Enrico Rava en vivo y el de Edmond Hall con músicos argentinos. Dos casi desconocidos Michel Legrand y Catherine Deneuve sorprendiendo a los músicos locales en un boliche de Olivos. Los primeros contactos de grandes como Lalo Schiffrin y Sergio Mihanovich para continuar sus carreras en los Estados Unidos. Charles Mingus atendido de urgencia en la guardia del Hospital Fernández. Bill Evans tocando para un puñado de personas en San Nicolás. Estas y otras muchas historias de recitales, banquetes, trasnochadas jam sessions (o «pizzas», como se las llamaba entonces) en boliches como Jamaica, 676 y La Cueva o en casas de los músicos locales, enseñanzas, amistades, borracheras, caminatas y aventuras por las calles porteñas son parte de los testimonios que Claudio Parisi recolectó de numerosos músicos, periodistas y melómanos amantes del jazz que fueron testigos de las visitas de los más grandes del género a la Argentina. 978-987-3823-55-8 - DISCOGRAFIA PERSONAL DEL JAZZ (1920-2011) Esta guía "de autor" no pretende ser un canon o un listado ascético y razonado de lo más "importante" de la historia del jazz. Es el resultado de una vida dedicada a la literatura y al género de la música popular que conquistó occidente durante el siglo XX. Con su mirada personal, Carlos Sampayo propone una selección de discos que "no tiene pretensión de esencial sino de digno de una consideración sensible y curiosa". Década a década se comentan grabaciones de diversos orígenes -Estados Unidos, pero también Europa, Latinoamérica y Asia- con un énfasis particular en la producción de las décadas del noventa y de principios del siglo XXI. Un recorrido único para que tanto los conocedores que quieran descubrir nuevos recodos de la discografía, como quienes recién se inician, encuentren una inmejorable excusa para escuchar o redescubrir algunas de las músicas más cautivantes grabadas durante los últimos cien años. 978-987-3823-57-2 - UN PANORAMA DEL NUEVO JAZZ ARGENTINO (2000-2020) Pocas veces en la historia de la práctica musical en la Argentina se produjo una irrupción tan abrumadora de músicos jóvenes, capaces de combinar rigor técnico con imaginación artística, como en el jazz argentino de las dos primeras décadas del siglo XXI. Y es esta avanzada generacional la que aquí desfila, con un completo panorama de nombres y tendencias que parece hablar por sí mismo; partiendo del final de los años noventa para albergar una fascinante pluralidad de voces, estilos y tendencias. Pero más allá de un simple devenir cronológico, este libro evidencia también las múltiples facetas del recambio generacional del jazz en la Argentina, inmerso en el cambiante contexto político y social que lo enmarca y lo promueve. Las composiciones originales, los nuevos autores, su interacción con el tango y el rock, los sellos independientes, los espacios urbanos, la creciente presencia femenina, el streaming y los hábitos modernos de difusión y escucha. Partes sustanciales de un corpus en constante evolución y creatividad, que por primera vez confluyen en un texto que los atraviesa y analiza con una mirada integradora. 978-987-3823-02-2 - JAZZ ARGENTINO, LA MUSICA "NEGRA" DEL PAIS "BLANCO" ¿Cómo se hace una música que históricamente ha sido construida como "negra" en una nación que se ha caracterizado por negar la influencia africana en su cultura? A partir de este interrogante se propone un acercamiento reflexivo a la historia y actualidad del jazz en la Argentina, a través de entrevistas a músicos de distintas generaciones y estilos. Con prólogo del reconocido investigador en cultura popular Pablo Alabarces, este libro aborda discusiones que vinculan la música popular con los procesos de significación social, el mestizaje y la identidad, sin soslayar los recientes debates sobre la cultura "afro" local y el espacio que ésta ocupa en el llamado Atlántico Negro. Berenice Corti es investigadora en música y cultura en el Instituto de Investigación en Etnomusicología de la Ciudad de Buenos Aires y la Facultad de Ciencias Sociales de la Universidad de Buenos Aires. Es Licenciada en Ciencias de la Comunicación, Magister en Comunicación y Cultura y doctoranda en Ciencias Sociales para el Área Teoría Cultural de la misma facultad. Coordina el grupo de trabajo Jazz en América Latina de la Asociación Internacional de Estudios en Música Popular (IASPM - Rama Latinoamericana) e integra la Comisión Directiva de la misma Asociación (2012-2016). Becaria del Fondo Nacional de las Artes (2013), Tercer Premio en el Concurso de Ensayos «Las industrias culturales en la Ciudad de Buenos Aires» (OIC- GCBA, 2007) y Distinción Jazzología (Centro Cultural Gral. San Martín, Ministerio de Cultura GCBA, 2004). Fue productora independiente de conciertos con su local Jazz Club en el Paseo La Plaza (1997-2000) y en otros espacios como el Centro Cultural Konex (2002-2004).
Peso ( kg )	0,2
Tipo	Soporte Físico